Orpheus and Eurydice 是 Pina Bausch 的杰作，也是这位于 2009 年 6 月去世的德国编舞天才的终极象征。从一开始，格鲁克就希望 Orpheus 和 Eurydice 有舞蹈伴奏；正是由于皮娜·鲍什对他的戏剧力量的尊重，她将这部作品变成了一部坦佐珀，一部舞蹈歌剧。她的版本在表达俄耳甫斯的痛苦时直面流派，人类在面对未熄灭的欲望时必须克服的苦难。

The Ballet de l'Opera National de Paris mounted this production of the late Pina Bausch's dance-opera Orpheus und Eurydike, which Bausch had adapted from composer Christoph Willibald-Gluck and Ranieri de' Calzabigi's 1762 opera Orfeo ed Euridice. As the title suggests, it takes its basic narrative from the myth of Orpheus, and his courageous but ill-fated attempt to rescue his lover Eurydice (also known as Eurydike) from the jaws of the underworld. This particular production finds Yann Bridard dancing as Orpheus and Marie-Agnès Gillot dancing as Eurydike , with mezzo-soprano Maria-Riccarda Wesseling accompanying Bridard and soprano Julia Kleiter accompanying Wesseling. Pina Bausch did the choreography and stage direction, while Rolf Borzik designed the sets, costumes and lighting. The Balthasar-Neumann Ensemble & Choir, under the direction of Thomas Hengelbrock, lend musical accompaniment.

Ayant perdu son épouse Eurydice, Orphée pleure sa mort durant la cérémonie funèbre. Les Dieux, voyant le chagrin du jeune héros, l’autorisent à descendre aux Enfers pour qu’il aille chercher sa bien-aimée. Une seule condition lui est imposée : qu’il ne croise pas le regard d’Eurydice en remontant des Enfers. Accueilli d’abord avec hostilité par les Esprits infernaux, Orphée est guidé par les Ombres heureuses qui lui rendent Eurydice. Tous deux chantent le bonheur de leurs retrouvailles, et Orphée veille à ne pas regarder son épouse. Mais celle-ci commence à douter de l’amour d’Orphée, qui lui refuse tout contact. Tenu au silence, Orphée finit pourtant par briser le serment et témoigne son amour à Eurydice : la jeune femme s’effondre aussitôt, laissant Orphée à nouveau seul. Toutefois, grâce à l’intervention de l’Amour, ils seront bientôt – et pour l’éternité.

Als Pina Bausch 1975 aus dem Werk eine getanzte Oper machte, blieb sie der Auslegung von Gluck sehr treu und vertiefte dessen Suche nach der Verkörperung der Kunst. Wie Gluck durch die Stimme, zeigt sie durch den Tanz die Elementarkräfte im Herzen des Menschen. Sie betont die Intensität, mit der sich die Liebenden begegnen und erfindet dafür zweigeteilte Rollen: Orpheus, Eurydike und Amor treten jeweils zweimal auf, als Sänger und als Tänzer. Die Stimme lässt sie den Mythos erzählen, die Körper die dramatische Tiefe ausloten.