Analyse de deux tableaux de Francisco de Goya qui, après avoir porté plusieurs noms, sont devenus : "Les Jeunes" et "Les Vieilles". A partir de l'étude de ces deux oeuvres, la carrière du peintre est aussi évoquée.

Analyse de l'oeuvre monumentale d'Henri Matisse, "La Tristesse du roi", réalisée en papiers découpés en 1952.

Ce documentaire présente une analyse du tableau "Le Verrou", peint vers 1775-1777 et attribué au peintre français Jean-Honoré Fragonard .

Ce documentaire étudie le thème du nu féminin dans l'oeuvre du peintre Jean-Dominique Ingres à partir du tableau "Le Bain turc" peint en 1862.

Analyse du tableau de Jean-Baptiste-Siméon Chardin, "La Raie", nature morte peinte en 1728.

Ce documentaire présente une analyse de la série de panneaux "Les Jardins publics", peinte par Edouard Edouard Vuillard en 1894, ainsi que quelques aspects de la biographie du peintre.

Ce documentaire souligne, en retraçant les grandes périodes de la vie de Paul Cézanne, les apparitions progressives de la montagne Sainte-Victoire dans l'oeuvre de l'artiste. La montagne deviendra ensuite un motif, sujet à répétition dans son travail.

Ce documentaire est consacré aux nombreux autoportraits du peintre hollandais Rembrandt van Rijn. Rappel des origines de ce genre pictural qui se développa à partir du 16ème siècle, panorama chronologique des tableaux de l'artiste et explications de la symbolique du miroir et de la symétrie.

La série Palettes nous propose une analyse du tableau de Vincent Van Gogh, La Chambre à Arles.

Ce documentaire propose une analyse du tableau d'Antoine Watteau connu sous plusieurs titres : "L'embarquement pour Cythère", "Le pèlerinage à l'île de Cythère" ou "Une fête galante".

Documentaire sur les nombreuses séries peintes par Claude Monet sur les nymphéas, sur l'inspiration puisée dans son jardin de Giverny, sur son goût pour les estampes japonaises, et explications sur les techniques de la peinture impressionniste.

Documentaire analysant la technique picturale du peintre Nicolas Poussin à travers les quatre tableaux évoquant les quatre saisons exécutés pour le Duc de Richelieu lors des dernières années de Nicolas Poussin à Rome.

Ce documentaire propose une analyse du style pictural de Johannes Vermeer à partir de son tableau "L'Astronome" peint en 1668.

Ce numéro est consacré à l'étude et à l'analyse du tableau de Georges Seurat "Un dimanche à la Grande Jatte" (The Art Institute Chicago).

Analyse d'une série d'oeuvres de Pierre Paul Rubens "Portraits d'Hélène Fourment".

Ce documentaire reconstitue à l'aide de la vidéo et de la palette graphique les 26 morceaux du polyptyque pour San Francesco à Borgo San Sepolcro peint par Stefano Di Giovanni, dit Sassetta, et dispersé dans de nombreux musées et collections du monde.

Analyse du tableau d'Eugène Delacroix , "La liberté guidant le peuple".

Claude Gellée dit Le Lorrain peignait en superposant de nombreux glacis, jusqu'à l'obtention de tons pâles ou opalescents caractéristiques de l'éclairage crépusculaire. Passée au crible de la palette graphique et des trucages vidéo, la toile "Port de mer au soleil couchant" dévoile son histoire, les intentions du peintre et les techniques qu'il employait.

Analyse picturale de "La vierge au chancelier Rolin", tableau peint vers 1435 par Jan Van Eyck. L'histoire de la réalisation du tableau, de son ébauche à son achèvement ainsi que la vie du commanditaire, Nicolas Rolin, sont retracées, à travers des images d'illustration. Des techniques comme la palette graphique ou les infrarouges sont employées pour mettre en évidence des détails invisibles à l'oeil nu.

Analyse et commentaire du tableau "Le Tricheur à l'as de carreau" de Georges de La Tour.

Analyse picturale et histoire du tableau "Un enterrement à Ornans", de Gustave Courbet.

Alain Jaubert analyse le tableau de Véronèse "Le repas chez Levi" qui représente la Cène.

Documentaire sur le peintre britannique Francis Bacon à l'occasion d'une exposition du Musée national d'Art moderne de Paris. Alain Jaubert analyse le tableau "Trois personnages dans une pièce" (1964). Document illustré notamment par des archives filmées du peintre.

Analyse du tableau de Pablo Picasso intitulé "La Crucifixion", réalisé le 7 février 1930. Le commentaire analyse le symbole des couleurs et la place des personnages, à la lumière d'autres oeuvres de l'artiste, dessins ou peintures. Des photos de Pablo Picasso et de sa femme, Olga, indiquent dans quel contexte il a créé cette toile.

Analyse du portrait de l'écrivain italien Baldassare Castiglione par Raphaël.

Documentaire constitué des portraits du peintre Toulouse-Lautrec et de son amie La Goulue, la célèbre danseuse de cancan du Moulin Rouge, à la Belle Époque, qui lui avait commandé deux panneaux pour décorer sa baraque. Analyse des deux plus grandes toiles réalisées par l'artiste : composition, importance symbolique des personnages et destin des deux oeuvres.

Alain Jaubert propose une analyse de la toile d'Yves Klein intitulée "Anthropométrie de l'époque bleue". Il souligne les influences et retrace le cheminement dans l'oeuvre d'Yves Klein, en parlant des monochromes et de son fameux bleu Klein, jusqu'à cette période, deux ans avant sa mort, durant laquelle il a utilisé des modèles enduits de peinture bleue pour réaliser ses toiles. Documentaire illustré par les archives filmées du peintre, et de nombreuses photographies.

Présentation du tableau exposé au Musée du Louvre, "Le Concert champêtre" du Titien, longtemps attribué à Giorgione.

Documentaire consacré au site préhistorique de la grotte de Lascaux et aux peintures rupestres qui en ornent les parois. L'histoire de la grotte et de sa découverte est racontée, puis le commentaire décrit la topographie des lieux, les techniques picturales et les instruments utilisés par les artistes préhistoriques, les animaux représentés, le symbolisme des oeuvres, les différentes théories et hypothèses émises par les spécialistes.

Documentaire consacré à l'analyse du tableau du peintre classique Jacques-Louis David : "Les Sabines".

À partir de l'étude du tableau "Jaune, rouge, bleu" (1925), rétrospective de l'oeuvre de Vassily Kandinsky. Alternance de commentaires sur images de tableaux et de séquences d'archives (photos et images animées).

Documentaire consacré à l'analyse du célèbre tableau de Léonard de Vinci : "La Vierge, l'enfant et Sainte Anne" peint entre 1500 et 1515. Le documentaire rappelle les plus célèbres tableaux peints par Léonard de Vinci (images des tableaux), et montre quelques extraits des carnets de notes du savant italien.

Documentaire consacré à la Tenture de la Dame à la licorne, série de six tapisseries peintes au Moyen Âge. L'émission commente plus particulièrement la sixième tapisserie intitulée "le sixième sens". Les cinq premières évoquent les cinq sens. La sixième a fait l'objet de multiples interprétations. Le documentaire montre également comment ces tapisseries étaient fabriquées.

Emission qui analyse en détails et interprète le tableau de Marcel Duchamp : "Nu descendant un escalier, le temps spirale" en le replaçant dans l'oeuvre de celui ci. Le commentaire explique la construction visuelle du tableau et des précédents, les liens avec ceux d'autres artistes, des oeuvres littéraires et l'étude du mouvement par les photographes. Il est appuyé par des images d'archives, des détails du tableau et une courte interview de l'artiste.

Ce documentaire analyse l'oeuvre picturale Anges et bourreaux, commandée pour l'église Saint-Louis-des-Français à Rome à Michelangelo Merisi dit Le Caravage en 1599.

Analyse technique et artistique du tableau "L'Européenne", peinture à l'encaustique sur bois conservée par les sables secs du Fayoum en Egypte, datée du règne d'Adrien, vers 117-138 avant Jésus Christ, fouilles d'Antinoé, Moyenne Egypte.

Analyse technique et artistique du tableau "L'atelier au mimosa" de Pierre Bonnard réalisé dans la maison du Cannet du peintre. Commentaire sur images factuelles et d'archives.

Ce documentaire est consacré au tableau d'Edouard Manet "Olympia", réalisé en 1863 et inspiré de "la vénus d'Urbino" de Titien. Il retrace l'histoire de sa réalisation, rappelle le scandale dont il fit l'objet et propose une analyse artistique et technique. Commentaire sur images de tableaux, gravures et photos.

Analyse technique et artistique du manuscrit persan "Khamseh ou les cinq livres" de Nezâmi datant du XIème siècle. Commentaire sur images d'illustration (photographies, dessins).

Ce film inédit de la série Palettes utilise une fois de plus les outils vidéographiques pour découvrir les secrets de composition d'une grande oeuvre : aujourd'hui, l'étrange bataille d'Uccello et sa fameuse forêt de lances. Chaque partie du triptyque "Bataille de San Romano" se trouve dans les musées de Londres, Florence, Paris.

Documentaire consacré au tableau "La flagellation du Christ" peint par Piero della Francesca en 1460 actuellement exposé à la galerie nationale des Marches à Urbino ; l'analyse de l'oeuvre, commentaire off sur images du tableau et images de synthèse, insiste sur les nombreuses interprétations qu'elle a suscitées et sur l'utilisation de la perspective.

Ce documentaire propose une analyse de "Ten Lizes", tableau peint en 1963 par Andy Warhol. De grande dimension, il reproduit sur deux bandes grâce à la sérigraphie dix fois un portrait de l'actrice Elizabeth Taylor. Au travers de l'analyse de ce tableau, c'est la signification de l'oeuvre de Warhol qui est abordée, notamment dans son rapport à l'image et à la société de consommation. Pour comprendre l'oeuvre, l'artiste et le contexte, des images et des photographies d'archives ainsi que d'autres oeuvres du peintre sont utilisées en alternance.

Etude détaillée du retable d'Issenheim dit "retable des Ardents", chef d'oeuvre de la peinture occidentale.

Documentaire consacré à la célèbre estampe créée par Katsushita Hokusaï , "La vague". À partir de la description et de l'analyse de ce tableau, nous sommes invités à entrer dans le monde des estampes japonaises, et en particulier de leur modèle favori, le mont Fuji.

Ce documentaire est consacré au tableau du peintre chinois Shitao, "Le mont Jingting en automne", réalisé en 1671. A partir de la description de ce tableau, il propose une incursion dans l'art traditionnel de la peinture chinoise, indissociable de l'écriture, dont il précise les codes et les techniques. Il relate également la vie du peintre et présente l'ensemble de son oeuvre. Commentaire sur dessins et images de tableaux.

Analyse d'un des plus grands et célèbres tableaux du musée du Louvre : "Le radeau de la Méduse" de Théodore Géricault. Ce tableau, réalisé à partir de nombreux esquisses et dessins, restitue l'histoire tragique du naufrage de la Méduse en 1816 au large de la Mauritanie en mettant en scène le sauvetage des survivants.

Analyse en détails d'une célèbre fresque de Pompéi avec les techniques utilisées par les peintres de l'époque, ce qu'elle représente et exprime, ainsi que les associations possibles avec d'autres oeuvres. Le commentaire est appuyé par des images factuelles des détails, des images d'archives, des détails d'autres oeuvres, des fouilles de la ville et des extraits du film "Voyage en Italie" de Roberto Rossellini et du documentaire "Fléaux en cadence" de Jean-Dominique Lajoux.

Analyse et étude du tableau de Paul Gauguin "Arearea", peint à Tahiti. Le tableau est situé dans la démarche artistique de l'artiste, et dans son parcours personnel qui le fit séjourner à Tahiti, à la recherche d'un paradis perdu. Puis il est analysé dans la structure de sa composition, le choix des couleurs et la symbolique des représentations. Enfin, selon le propre souhait du peintre, il est envisagé dans sa totalité comme une mélodie polysémique, destinée à engendrer d'amples pensées libérées de toute entrave. Commentaire sur images. Plans d'ensembles, gros plans et très gros plans du tableau. Inserts de photographies d'époque et de films d'archives sur Tahiti.