Episodios 20
Inspiración: Kemp Powers, escribir algo real
La autenticidad es esencial para crear una película que sea creíble y con la que uno se pueda identificar. El codirector Kemp Powers habla sobre las experiencias personales que le llevaron a proponer una escena sencilla aunque clave para Soul.
Leer másInspiración: Deanna Marsigliese, el arte del eje
La inspiración no es algo instantáneo. Crear personajes únicos y creativos requiere tiempo y esfuerzo. La diseñadora de personajes, Deanna Marsigliese, habla sobre el proceso y sobre los desvíos artísticos que suele conllevar.
Leer másInspiración: Steven Hunter, para ese niño
Al crecer en un pequeño pueblo de Canadá, Steven Hunter nunca sintió que estuviera representado en los dibujos o en los cómics. Tras recibir la oportunidad de dirigir un corto de SparkShorts para Pixar, Steven se sintió inspirado por su propia vida para crear «Salir», una historia única y vulnerable sobre lo que le hubiese gustado ver en su infancia.
Leer másInspiración: Jessica Heidt, ¿quién se queda todas las frases?
La supervisora de guiones, Jessica Heidt, gestiona infinitas líneas de diálogo. Gracias a su acceso a los guiones, detectó una disparidad entre los papeles masculinos y femeninos, lo que la motivó a crear un programa para mejorar el equilibrio de géneros en las películas de Pixar y en toda la industria cinematográfica.
Leer másInspiración: Dan Scanlon, el lugar del que proceden las ideas
La inspiración puede ser difícil de encontrar. A veces, uno tarda años en hacerlo, mientras que, otras, está delante de tus narices. El director Dan Scanlon nos embarca en un viaje personal de inspiración que le llevó a crear su película, Onward.
Leer másPortraits: Cynthia Lusk, Director of International Production
Director of International Production Cynthia Lusk takes us into the fascinating world of localization. From translations to graphics to even changes in animation, Cynthia and her team work to make sure that Pixar’s films can connect and resonate to fans and families throughout the world.
Leer másPortraits: Marylou Jaso, Pastry Chef
Marylou Jaso has the sweetest job at Pixar - literally. As Pixar's Pastry Chef, she spends each day creating the confections and sweet treats that delight, inspire, and help feed the studio's creativity.
Leer másPortraits: Rachelle Federico, Production Assistant
As Production Assistant on Pixar's Soul, Rachelle Federico hard work might not always be that glamorous, but she considers it an important and essential need in the creation of an animated film.
Leer másPortraits: Barney Jones, Music Editor
As a Music Editor, Barney Jones uses these talents to help shape the storytelling and emotion of a Pixar film.
Leer másPortraits: Patty Bonfilio, Director of Facility Operations
No two days are the same for Patty Bonfilio. Join her on a VIP tour of the grounds and all of its hidden gems.
Leer másFoundations: Recipe for a Movie
How exactly are animated films made using computer graphics? Pixar’s creative minds introduce and break down how a movie is made through understandable explanations using metaphors and examples.
Leer másFoundations: Creating Characters
From cars to fish to toys to superheroes, Pixar characters have unique personalities, designs, and traits. Join Pixar’s character artists and designers as they break down the process of developing a new character.
Leer másFoundations: Through the Lens
Camerawork is just as crucial in animation as it is in live action. Pixar’s layout artists explain the craft behind camera and staging, showcasing how camera positioning enhances emotion within a story.
Leer másFoundations: Animation and Acting
Animation brings characters to life by making them move, feel, think, and talk. Pixar animators take us through the artistry of how they breathe life into characters authentically and explain the importance of acting (and eyebrows) in their craft.
Leer másFoundations: Color, Light, and Emotion
Light and color are essential in conveying the time of day, creating unique worlds, and even evoking emotion. Pixar lighting directors and artists reveal how they illuminate a scene and how they utilize light and color for everything from terrifying twists to signature Pixar tearjerkers.
Leer másUnpacked: About Time
How can the passage of time be utilized as a tool for emotional storytelling?
Leer másUnpacked: Everybody Loves a Villain
From Ernesto de La Cruz to Lotso to Hopper, foes of all shapes and sizes are essential to many of our favorite Pixar movies. But what makes a good villain?
Leer másUnpacked: The Squint Test
Pixar characters strive to strike a balance between realistic and caricatured.
Leer másUnpacked: Inner Drive
Beyond the world of Cars, vehicles of all kinds have made their mark throughout Pixar’s films.
Leer másUnpacked: No Small Roles
Take a deep dive into the art of crowds animation. Each of your favorite Pixar characters live in worlds populated by fellow fish, cars, toys, and humans, but creating thousands of these fully animated background characters is no easy feat.
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