David Keith Lynch (* 20. Januar 1946 in Missoula, Montana) ist ein US-amerikanischer Künstler, der zugleich als Filmregisseur, Filmproduzent, Drehbuchautor, Schauspieler, Maler, Fotograf, Lithograf, Skulpturist, Möbeldesigner und Komponist arbeitet.

Bekanntheit erlangte Lynch vor allem durch seine Filme, die sich den Genres surrealistischer Film, Thriller, Horrorfilm und Film noir zuordnen lassen. Lynchs albtraumhafte, surrealistische Bilder und das bedrohliche, minutiöse Sounddesign sind die bestimmenden stilistischen Elemente. Albträume, fremde Welten, Metamorphosen, Voyeurismus und das Unbewusste sind wiederkehrende Themen in filmischen Werken wie Eraserhead (1977), Blue Velvet (1986), Twin Peaks (1990–1991, 2017), Lost Highway (1997) oder auch Mulholland Drive (2001).

Lynch bekam 1990 die Goldene Palme von Cannes für Wild at Heart – Die Geschichte von Sailor und Lula verliehen, 2006 einen Goldenen Löwen für sein Lebenswerk auf den internationalen Filmfestspielen von Venedig. Des Weiteren wurde er viermal für den Oscar nominiert. Am 27. Oktober 2019 wurde ihm der Ehrenoscar verliehen.

David Keith Lynch (born January 20, 1946) is an American filmmaker, painter, visual artist, musician, actor, and writer. Known for his surrealist films, he has developed his own unique cinematic style, which has been dubbed "Lynchian", and which is characterized by its dream imagery and meticulous sound design. Indeed, the surreal and in many cases violent elements to his films have earned them the reputation that they "disturb, offend or mystify" their audiences.

Moving around various parts of the United States as a child within his middle class family, Lynch went on to study painting in Philadelphia, where he first made the transition to producing short films. Deciding to devote himself more fully to this medium, he moved to Los Angeles, where he produced his first motion picture, the surrealist horror Eraserhead (1977). After Eraserhead became a cult classic on the midnight movie circuit, Lynch was employed to direct The Elephant Man (1980), from which he gained mainstream success. Then being employed by the De Laurentiis Entertainment Group, he proceeded to make two films. First, the science-fiction epic Dune (1984), which proved to be a critical and commercial failure, and then a neo-noir crime film, Blue Velvet (1986), which was highly critically acclaimed.

Proceeding to create his own television series with Mark Frost, the highly popular murder mystery Twin Peaks (1990–1992), he also created a cinematic prequel, Fire Walk With Me (1992), a road movie, Wild at Heart (1990), and a family film, The Straight Story (1999) in the same period. Turning further towards surrealist filmmaking, three of his following films worked on "dream logic" non-linear narrative structures, Lost Highway (1997), Mulholland Drive (2001) and Inland Empire (2006).

Lynch has received three Academy Award nominations for Best Director, for his films The Elephant Man, Blue Velvet and Mulholland Drive, and also received a screenplay Academy Award nomination for The Elephant Man. Lynch has twice won France's César Award for Best Foreign Film, as well as the Palme d'Or at the Cannes Film Festival and a Golden Lion award for lifetime achievement at the Venice Film Festival. The French government awarded him the Legion of Honor, the country's top civilian honor, as a Chevalier in 2002 and then an Officier in 2007, while that same year, The Guardian described Lynch as "the most important director of this era". Allmovie called him "the Renaissance man of modern American filmmaking", whilst the success of his films have led to him being labelled "the first popular Surrealist".

David Lynch est un cinéaste, photographe, musicien et peintre américain né le 20 janvier 1946 à Missoula (Montana).

Il est l'auteur de 10 longs-métrages, sortis entre 1977 et 2006. Nommé aux Oscars du cinéma comme meilleur réalisateur pour Elephant Man (1980), Blue Velvet (1986) et Mulholland Drive (2001). Il a également reçu la Palme d'or au Festival de Cannes en 1990 et un Lion d'or d'honneur à la Mostra de Venise en 2006.

米コーコラン・スクール・オブ・アーツやペンシルベニア美術アカデミー、アメリカン・フィルム・インスティテュート（AFI）で絵画から映像制作にいたるまで広く学び、5年かけて完成させた映画「イレイザーヘッド」（1977）で鮮烈な監督デビューを果たす。続く「エレファント・マン」（80）がアカデミー作品賞にノミネートされ、自身も監督賞、脚色賞（クリストファー・デボア＆エリック・バーグレンと共同）の候補に挙がった。フランク・ハーバートの大長編SF小説を映画化した「砂の惑星」（84）を経て、「ブルーベルベット」（86）で再びアカデミー監督賞にノミネート。90年の「ワイルド・アット・ハート」はカンヌ国際映画祭で最高賞パルムドールを受賞した。TVドラマ「ツイン・ピークス」（90～91）は米国だけでなく日本でも大ヒットし、92年にはドラマ版の前日譚にあたる映画「ツイン・ピークス　ローラ・パーマー最期の7日間」を発表する。01年の「マルホランド・ドライブ」では、カンヌ国際映画祭の監督賞をジョエル・コーエン（「バーバー」）とともに受賞し、3度目のアカデミー監督賞ノミネートを果たした。その後「インランド・エンパイア」（06）でも不条理な世界観を幻想的に描出。映画だけでなく、現代アートや音楽の分野でも独自のセンスを発揮している。16年には「ツイン・ピークス」の続編となるTVドラマを監督する。私生活では、「ブルーベルベット」に出演したイタリア人女優イザベラ・ロッセリーニとの交際が有名。最初の妻ペギー・レンツとの間に生まれた娘ジェニファー・チェンバース・リンチも映画監督になり、2番目の妻メアリー・フィスクとの間にもうけた息子オースティン・リンチも映像作家として活動する。その後2度再婚している。ヒンズー教の指導者マハーリシ・マヘーシュ・ヨーギー師が創始した瞑想法、超越瞑想に傾倒していることでも知られ、05年には子どもたちへの瞑想教育を支援するために非営利の団体「デビッド・リンチ財団」を設立した。

(映画.com)

David Keith Lynch (Missoula, 20 de janeiro de 1946) é um diretor, roteirista, produtor, artista visual, músico e ocasional ator estadunidense. Conhecido por seus filmes surrealistas, ele desenvolveu seu próprio estilo cinematográfico, que foi chamado de "Lynchiano", que é caracterizado por imagens de sonhos e meticuloso desenho sonoro. Na verdade, o surreal e, em muitos casos, os elementos violentos de seus filmes lhes deram a reputação de "perturbar, ofender ou mistificar" seus públicos. Depois de Eraserhead se tornar um clássico cult no circuito de filmes da meia noite, Lynch foi contratado para dirigir The Elephant Man (1980), a partir do qual ele conseguiu sucesso comercial.

Девід Лінч — американський кінорежисер, музикант, художник і актор. Представник американського незалежного кінематографу.

Фільми Лінча вирізняються елементами сюрреалізму, атмосферою жаху і марень, дивними і відразливими образами та оригінальною музикою. Більшість його робіт досліджують темну сторону життя маленьких міст США (наприклад фільм «Синій оксамит» та серіал «Твін Пікс») або незграбних метрополісів («Голова-гумка», «Загублене шосе», «Малголленд-Драйв»). Через його своєрідний стиль та акцент на американській психіці, продюсер Мел Брукс якось назвав Лінча «Джіммі Стюартом з Марсу».

Лінч є одним з небагатьох сучасних режисерів, чий візуальний та вербальний стиль одразу впізнається. Хоч він ніколи не збирав великих кас і не завжди був фаворитом кінокритиків, його творчість породила своєрідний культ.