A pushy, narcissistic filmmaker persuades a Phoenix family to let him and his crew film their everyday lives, in the manner of the ground-breaking PBS series "An American Family".
The story centres on a group of teenagers street cast in their neighbourhood and selected to play in a feature film during the summer. The film tells the story of this film shoot and of the connections that will be formed during it.
Es ist das Jahr 1956 und Marilyn Monroe befindet sich gerade in Großbrittannien, um an der Seite von Laurence Olivier ihren ersten Selbstproduzierten Film „Der Prinz und die Tänzerin“ zu drehen. Am Set befindet sich auch der junge Oxford-Abgänger Colin Clark, der über einen Job als Regieassistent ins Showbussiness einsteigen will.
Auf einer verlassen Fabrikanlage aus dem Zweiten Weltkrieg will Nachwuchsregisseur Higurashi doch eigentlich nur einen blutigen Low-Budget-Zombie-Horrorfilm drehen. Sein nur wenig talentierter Cast versaut jedoch eine Szene nach der anderen. Aber dann spielt das Schicksal dem jungen Filmemacher in die Karten: Aus heiterem Himmel taucht nämlich eine waschechte Zombiehorde auf und im Nu sind alle Probleme gelöst. Higurashi schnappt sich nämlich gedankenschnell eine Kamera und hält einfach drauf, während Crew und Schauspieler in echter Panik vor den ganz realen und brandgefährlichen Untoten davonlaufen – oder ihnen dies eben nicht gelingt...
Ferruccio Castronuovo was the only authorized eye, between 1976 and 1986, to film the brilliant Italian filmmaker Federico Fellini (1920-1993) in his personal and creative intimacy, to capture the gears of his great circus, his fantastic lies and his crazy inventions.
Provinz Burgos, Nordspanien, Oktober 2015. Eine Gruppe von Fans nimmt die titanische Aufgabe in Angriff, den Drehort der letzten Szene von »Zwei glorreiche Halunken«, dem mythischen Spaghetti-Western des italienischen Regisseurs Sergio Leone aus dem Jahr 1966, wiederherzustellen.
90 Minuten Dokumentation über die Dreharbeiten zu „Fitzcarraldo“ mit seltenen Aufnahmen von Mick Jagger und Jason Robards aus der ersten Phase der Dreharbeiten, die nicht in „Fitzcarraldo“ enthalten sind.
Hawaii, Mai 1977. Nach dem Erfolg von „Krieg der Sterne“ treffen sich George Lucas und Steven Spielberg, um ein neues gemeinsames Projekt zu finden, ersterer als Produzent, letzterer als Regisseur. Die Geschichte, wie der charismatische Archäologe Indiana Jones geboren wurde und wie sein erstes Abenteuer, das 1981 veröffentlicht wurde, an den Kinokassen der Welt triumphierte.
Iranian director Jafar Panahi, who has been barred from leaving the country, arrives at a village on the Iran-Turkey border to supervise a film based on a real-life couple seeking passports to Europe being shot in Turkey, but both his stay and the production run into trouble.
Lewis Tater writes Wild West dime novels and dreams of actually becoming a cowboy. When he goes west to find his dream he finds himself in possession of the loot box of two crooks who tried to rob him.
Der französische Dokumentarfilmer Chris Marker hat den japanischen Meisterregisseur Akira Kurosawa und sein Team bei den Dreharbeiten zu „Ran“ mit der Kamera begleitet. Die mit viel Respekt und Einfühlungsvermögen gestaltete Reportage vermittelt einen faszinierenden und aufschlussreichen Blick in die Persönlichkeit und das Lebenswerk des wohl größten japanischen Regisseurs.
A temperamental director multiple times completely changes the concept during a movie's production.
Diese Dokumentation beleuchtet sowohl die schwierigen Dreharbeiten zu Chaplins Meisterwerk "Der große Diktator", als auch die Parallelen zwischen der Filmkomödie und der schrecklichen Realität. Dabei wird sowohl auf farbiges "Behind the Scenes"-Material, welches Chaplins Halbbruder Sid beim Dreh aufgenommen hat, zurückgegriffen, als auch auf verschiedenes Archiv-Material und natürlich auf den Film selbst. Ergänzt durch Interviews mit Zeitzeugen, (Film-)Historikern und Chaplins noch lebender Verwandtschaft, wie seinem Sohn und seiner Cousine.
How are the sex scenes filmed? What tricks are used to fake the desire? How do the interpreters prepare and feel? Spanish actors and directors talk about the most intimate side of acting, about the tricks and work methods when narrating exposed sex. In Spain the general rule is that there are no rules. Each film, each interpreter, faces it in very different ways.
Ridley Scotts Kultfilm »Blade Runner«, der auf einem Roman von Philip K. Dick basiert und 1982 in die Kinos kam, ist einer der einflussreichsten Science-Fiction-Filme aller Zeiten. Seine Darstellung von Los Angeles im Jahr 2019 ist beklemmend prophetisch: Klimakatastrophe, zunehmende öffentliche Überwachung, mächtige Monopolkonzerne, hochentwickelte künstliche Intelligenz; eine fantastische Vision der zukünftigen Welt, die erschreckende Realität geworden ist.
Filmmaker Jonas Mekas follows his friend, film director Martin Scorsese, and his cast and crew, through various locations during the shooting of his film The Departed, released in 2006.
The epic story of how the film The African Queen (1951), directed by John Huston and starring Humphrey Bogart and Katharine Hepburn, was shot on real African locations, barely overcoming all kinds of hardships and disasters.
Ein Film über das Schicksal einer deutschen U‑Boot‐Besatzung im Jahr 1941 wird 36 Jahre nach Ende des zweiten Weltkriegs 1981 zum Welterfolg. Millionen von Kinogängern auf der ganzen Welt machen »Das Boot« zum international erfolgreichsten deutschen Film aller Zeiten. Streit über das Drehbuch, Unfällen am Set, bis hin zum Vorwurf der Kriegsverherrlichung; immer wieder steht das Projekt vor dem Aus.
In the early nineties, before the massive gentrification of many of New York's then slums, several young people from very disparate backgrounds left their broken homes and ventured onto the brutal streets of the city. United by their love of skateboarding, they formed a family and built a unique lifestyle that eventually inspired Kids, a groundbreaking and outrageous film directed by photographer Larry Clark and released in 1995.
Acclaimed Finnish director Rauni Mollberg made several scandalous yet widely appreciated films. Former co-worker Veikko Aaltonen’s eye-opening documentary The Dinosaur looks at the relentless, often disturbing directing techniques behind Mollberg’s art and success.