Memorial Day, 1993. When 13-year-old Kyle Vogel discovers the World War II footlocker belonging to his grandfather, Bud, everyone tells Kyle to put it back. Luckily, he ignores them. Although Bud has never talked about the war, he finds himself striking a deal with his grandson: Kyle can pick any three souvenirs, and Bud will tell him the stories behind each one. Memorial Day not only takes us on a journey into Bud's complicated wartime past, but also into Kyle's wartime future. As the two men share parallel experiences in combat, they come to realize how that magical day on the porch shaped both of their lives.
한 무리의 친구들과 함께 여름을 보내고 있는 10대 네지마. 그런 네지마의 인생이 라이벌 패거리 지나를 만나면서 꼬이기 시작한다. 적으로 보이는 두 사람은 비밀리에 연인 관계를 맺는다. 네지마는 조직원으로서의 자아와 지나를 향한 욕망 사이에서 갈등하는데, 그 누구도 이를 이해하거나 받아들이지 못할 것이다. 이제 네지마는 자신의 정체성에 대한 결정을 내려야 한다.
과테말라는 내전을 촉발시킨 자들의 전범 재판으로 시끄럽다. 인류학자인 에르네스토는 실종된 사람들의 신원을 확인하는 일로 생계를 꾸려가고 있다. 어느 날 그는 행방불명된 아버지를 찾을 단서를 발견한다.
Pavel has a good job in the village factory and is sure to marry Anja, his best friend from childhood. It's written in the Book of Life. But reality doesn't follow books.
A family with a disturbing past unknowingly becomes the latest victims of "Paradise Hills", an extreme reality show with a shocking secret of it's own.
December 1919. The American government deports 249 anarchists and radicals on the “Soviet Ark”. Five years later, this same ship becomes the decor of Buster Keaton’s slapstick comedy “The Navigator”.
Laura, in her thirties, lives alone on the outskirts of a big city. She learns that her father is in a coma, following a serious traffic accident. She decides to visit him regularly at the hospital: the opportunity finally presents itself to settle accounts, perhaps even to take revenge... But life is unpredictable and Laura's desire for revenge will lead to a reunion troubling with her family and her past. She will come out of it reconciled, with herself and with life.
Martin, in a last ditch hope, comes to meet Léa in Paris. They are both twenty-five and shared their first love story together. They are both now striving to mature.
A comedic and insightful look into an aspiring filmmaker's journey to direct a film about his ex-fiancé who didn't believe love was enough.
In 2005 Beverly Charpentier declared an oath of allegiance to French writer Catherine Robbe-Grillet. In doing so she gave up her freedom for the rest of her life. The Contract portrays two strong women's unconventional love story, two women who have chosen to explore their love in a unique way, without compromise.
Following an urban redevelopment project, Géro is about to be evicted from his home and his small theatre, where he no longer plays since he lost his voice. A nephew he barely knows suddenly settles in his home. He wants to write.
Documentary about the early British films by director Alfred Hitchcock.
아프가니스탄, 이라크, 시리아에 주둔한 미군 및 프랑스 군의 영상을 기반으로 한 영화다. 영화는 이러한 선전 이미지를 전환시켜, 제한이 사라졌을 때 보고자 하는 욕망이 어디까지 이어질 수 있는지 드러낸다.
(2021년 제23회 서울국제여성영화제) 영화 카메라의 선조 격인 마레이의 발명품은 총처럼 생겼다. 영화를 찍는다는 말을 영어로는 ‘쏜다(shoot)’고 한다. 비릴리오와 파로키는 시각 매체의 역사를 통해, 보는 것이 곧 파괴하는 행위임을 증명했다. 한데 감독 엘레오노르 웨버는 서방 전투헬기의 공중 저격 영상을 보며, 굳이 카메라 뒤에 있는 사람을 생각하려 한다. 이를 위해, 브베르는 프랑스군에서 기총소사를 담당한 피에르와 이 푸티지들을 함께 본다. 무기를 조준하는 동시에 기록 영상을 촬영하는 조종사들은 보이는 대로 믿는다. 그들이 바라보는 바, 농민과 목동은 탈레반처럼 총을 메고 있다. 결국 피에르는 보면 볼수록 살상하게 되는 이치를 브베르에게 누설한다. 마지막 시퀀스, 공중에만 머물던 카메라는 낮처럼 보이는 미국의 밤에 착륙한다. 필름으로 영화를 찍던 시대, 밤 장면을 낮에 촬영하되 밤처럼 보이도록 노출 부족과 특수 필터를 쓰는 기법을 ‘데이 포 나이트(Day for Night)’라 불렀다. 프랑스어로는 이 기법을 (트뤼포의 영화 제목처럼) ‘미국의 밤(Nuit Américaine)’이라 부른다. 이제 디지털 카메라는 영화 속 꿈이 아니라 살육을 위해 밤을 없앤다. , 등으로 익숙한 배우 나탈리 리샤르가 이 영화의 내레이션을 맡았다. 군사작전 기록 영상을 계속 봐야 하는 관객에게, 그이의 목소리는 위안이 된다. 별과 밤, 해와 피난처를 되찾기 위해, 보는 것보다 듣는 일에 힘을 쏟아야 할 지도 모른다. (2021년 제23회 서울국제여성영화제 /신은실)
‘You have no choice about being here, you’ll have no choice about when you leave’ proclaims a woman in Xiaolu Guo’s latest film, a documentary about the personal and physical journeys of the people of London’s East End. Herself an immigrant to the area, Guo’s sensitive character studies hint at an affinity with the push and pull of feelings of alienation, a theme she has previously explored as a filmmaker (She a Chinese, LFF 2009) and novelist (A Concise Chinese-English Dictionary for Lovers). This empathy is also apparent in her playful stylistic approach that layers Warhol-esque news reports, archival material and a soundtrack including Linton Kwesi Johnson and Fela Kuti, to comment on the human cost of capitalism. The resulting film is both a penetrating portrait of a frenetic place that feels deeply authentic, and a powerful piece of protest film.
캄보디아 수도 프놈펜. 세 청년이 있다. 썽사는 큰형의 제안으로 옷 파는 일을 거들기 위해 시골을 떠나 프놈펜으로 왔다. 오토바이를 갖고 싶지만 돈이 없었던 티는 유흥업소에 발을 들여놓는다. 피어룸은 택시 운전을 하지만 빚을 갚아나갈 길은 막막하기만 하다. 녹록하지 않은 현실 속에서 돈과 꿈을 좇아야 하는 이들 앞에 놓인 운명은 과연 무엇일까? 영화는 빠르게 변화하는 캄보디아 사회상을 배경으로 세 인물의 이야기가 교차하며 진행된다.
This is the last day of the election campaign. Encouraged by her adviser, a candidate of the regional elections pays a last visit to a farm. The politicial discussion turns into an unlikely confession.
A woman in a dark blue burqa directs, without a word, four other women in a room. The Five Senses is a sensuous play with power and hierarchy where traditional roles and identities are challenged.
What remains today of the Rite of Spring? An intimate and political portrait of a choreography/er that takes us on a journey through a world where the body becomes an uprising.